Entendiendo a la música

¿Qué es la música?

No podíamos comenzar de otra forma. La palabra música es oída por todos cada día, desde que nos levantamos hasta que volvemos a poner la cabeza en la almohada; y sin embargo, si preguntamos acerca de qué es la música, muchos dudarán en respondernos, pues al ser algo abstracto, algo un tanto subjetivo, puede resultar difícil de comprender con palabras: la música nace en el sentimiento.

Podemos investigar acerca de los distintos significados que ha tenido la música a lo largo de la historia, y veremos cómo, según la época y la cultura, ha ido tomando diferentes puntos de vista, desarrollándose ésta a medida que lo hacía el ser humano:

En un principio, la música más arcaica surgió como simple imitación de los sonidos de la naturaleza. Así, el Hombre prehistórico intentaba recrear aquello que escuchaba, como el canto de las aves por ejemplo, y comenzó a utilizar ciertos instrumentos naturales que emitían sonidos, desde su propia voz hasta la madera o hueso de los animales. Poco a poco, estos utensilios se fueron perfeccionando, y el ser humano experimenta con nuevos materiales y sonoridades, descubriendo algo “mágico” en los timbres que producían, algo místico, por lo que comienzan a darle a la música un significado ritual y de ceremonia, y le asignan ciertos momentos clave en la vida del hombre: la caza, el festejo, e incluso la muerte.

Más tarde, sociedades como la egipcia, mesopotámica, griega o romana, comienzan a pensar sobre el por qué de ciertos aspectos musicales, sobre la emisión de la música en sí, y sobre aquellos instrumentos que permitían que la música se produjese. Así, surgen nuevos instrumentos, nuevas melodías, nuevas formas de canto, de interpretación… y con la llegada de la escritura se crean teorías acerca de la música, ideadas por los pensadores y filósofos del momento. Aquí la música sigue teniendo el significado asignado a los ritos, a las fiestas… pero también es fuente de saber y de cultura, pues es practicada por las personalidades importantes del momento, por lo que introducimos un nuevo punto de vista: la música como arte y sabiduría.

A medida que la cultura se fue desarrollando, algunas formas musicales fueron siendo dominantes, para terminar caracterizando la música de una época determinada. Es asi como de las formas prehistóricas de la música llegamos a la música medieval, donde el círculo musical comienza a cerrarse. Hablamos aquí de la música occidental. En esta época, la música era limitada solo a los monasterios y lugares eclesiásticos. Surgen las notas musicales tal y como las conocemos hoy en día, y se interpreta de forma culta a través del canto, pues los instrumentos son considerados “diabólicos” en la doctrina cristiana, eje de pensamiento de toda esta etapa. Sin embargo, las calles estaban repletas de juglares y trovadores, cantores e instrumentistas que con sus laudes y violines interpretaban y cantaban historias y romances sobre temas cotidianos del pueblo llano, así como historias de princesas y cuentos fantásticos. Éstos fueron llamados muchas veces a la corte para entretener a los monarcas.

Posteriormente, el Renacimiento vuelve a abrir sus puertas a la cultura, y la música comienza a tener gran importancia y a ser vehículo del saber. Desde Italia, nuevas formas musicales se configuran, y los eruditos del momento estudian cada rasgo musical hallado, tanto de nueva creación como de los ya inventados, intentando descubrir e investigar su historia anterior, con afán por saber más de este arte que tanto tiene que decir.
Así prosigue durante el Barroco. Debemos de decir que la religión católica, desde su primera vinculación como mecenas de la música en el Medievo, ha sido un patrocinador importante de la música, y por tanto, muchos compositores del momento escribirán obras con temática religiosa para ser cantadas o tocadas en las iglesias por el órgano. Sin embargo, también se componen nuevas melodías interpretadas por conjuntos de músicos en la corte, de tipo más desenfadado y entretenido.

De esta forma llegamos al Clasicismo. Esta fue la época más importante en la vida de la música, pues aquí se formaron y se dieron a conocer los mejores y más importantes músicos de la historia de este arte, y fue el momento en el que la cultura musical llegó a su máximo apogeo, sintiéndose cada nota tocada en cada rincón de Europa.

La música clásica fue una música docta, es decir, culta, ligada al poder real y a la corte, y un símbolo de saber y de grandeza cultural, además de un rasgo de importancia en el momento. La ópera es punto de reunión para los amantes de la música, y grandes celebridades se reunían aquí para deleitarse con obras de los compositores del momento. También las orquestas son muy solicitadas y a los conciertos acuden gran número de personas, inquietantes por escuchar una nueva melodía.

El Romanticismo, periodo posterior, es clave para que los compositores muestren sus sentimientos, sus emociones y vivencias. La música se vuelve más apasionada, más enérgica y más sutil en ocasiones. Todo está en manos del compositor. Los cánones impuestos hasta el momento permiten ser modificados en pro de los pensamientos del músico, que realiza su propia interpretación y busca siempre la originalidad llevada de la mano de su corazón. Como vemos, aquí la música adquiere una nueva significación: como vehículo de los sentimientos del músico, como materialización de sus sentimientos y pensamientos.

La música contemporánea seguiría a la Romántica hasta el día de hoy: es una ruptura de los valores tradicionales, buscando crear algo nuevo. Esto aparece por influencia del desarrollo de las ciencias y las artes. Así, aparece la música impresionista, nacionalista… que buscan nuevas vías de escape, intentando mostrar ideas chocantes, rompiendo los antiguos moldes. Esta nueva música es más difícil de captar y de acceder a ella debido a su carácter abstracto e intelectual (esto es similar a lo ocurrido en la poesía o en la pintura, por ejemplo).

Como hemos visto tras este pequeño viaje, la música ha ido conformándose a lo largo de los siglos con diferentes significados e ideas:

--> Como imitación de sonidos.
--> Como ritual en ceremonias, fiestas …
--> Como característica de cultura, de saber.
--> Como entretenimiento popular de las gentes.
--> Como rasgo de alto estatus e importancia.
--> Como vehículo de sentimientos del hombre.
--> Como muestra de ideas intelectuales.

Las sociedades han ido dando diferentes significados a esta palabra tan importante en el mundo.

Por lo tanto, vemos que la música es, en definitiva, LO QUE NOSOTROS QUERAMOS QUE SEA.

"Cuando no me ve nadie, como ahora, gusto de imaginar a veces si no será la música la única respuesta posible para algunas preguntas."

- Antonio Buero Vallejo-